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Galerie Voss: Amparo Sard At the Impasse - 3 Sept 2010 to 9 Oct 2010 Current Exhibition |
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Amparo Sard
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Amparo Sard At the Impasse 03. September � 9. Oktober 2010 Die spanische K�nstlerin Amparo Sard (* 1973) nutzt f�r Ihre Arbeit unterschiedliche Ausdrucksmedien: Zeichnung, Video, Installationen und Skulptur. In ihren �Zeichnungen� bestickt Sard Papier mit Geschichten und gibt plastischen Formen Korpus zur Entweihung der Bidimensionalit�t der Unterlage. Ein vollkommener Monochromatismus, wei�, an Schweigen und Einsamkeit erinnernd und Themen der Identit�t und Einschr�nkung erkundend bzw. erforschend. Indem sie eine einzigartige Form von Pointillismus verwendet, erschafft Sard Werke auf Papier, als auch z.T. raumf�llende Skulpturen aus den unterschiedlichsten Materialien. Ihre Arbeiten bestehen aus tausenden von Nadeleinstichen, durch die komplexe bildliche Darstellungen entstehen die als � gepixelte Stickereien� bezeichnet werden k�nnen. �Meine Arbeiten auf Papier�, so Amparo Sard, �k�nnen von zweierlei Sichtweisen betrachtet werden. Einerseits erkl�ren die Bilder (Koffer, Rohr, Stuhl, Fliege, Frau, usw.) etwas innerhalb des durch das Papier vorgegebenen Rechtecks. Dies kann von jedem frei interpretiert werden. Aber auf der anderen Seite gibt es die Sprache, der ich mich bediene, eine erhabene Sprache. Es ist eine Sprache, die �ber das Sch�ne spricht, die aber auch mit dem B�sen kommuniziert. Die Erfahrung eines unheimlichen Gef�hls findet sich beispielsweise dann, wenn etwas lebendig erscheint, aber in Wirklichkeit tot ist, wie beispielsweise bei Wachsfiguren oder Robotern. Oder umgekehrt, wenn etwas am Leben sein sollte, was zum Objekt geworden ist, wie beispielsweise ein amputierter Arm.� Die beunruhigende Fremdheit in Amparo Sards Arbeiten hat etwas � so Freud � mit Verdr�ngtem und Wiederaufgenommenem zu tun: Das H�uslich-famili�re kann letztendlich nicht seine Pulsdimension und zugleich seine Abgrundsdimension verbergen. Auf Amparo Sards Papierarbeiten und in ihren Videos herrschen nicht gerade fr�hliche Spiele vor, sondern Gefahr, Einsamkeit und Stille. Man k�nnte fast sagen, dass diese Vorstellung nahe am Erfundenen ist. Diese emotionalen Impulse verm�gen die makellose Oberfl�che zu durchdringen, um mit einem nahezu �f�hlbaren� Pl�doyer Angst durchschaubar zu machen. Arbeiten von Amparo Sard befinden sich u.a. in Sammlungen des MOMA, New York, des Guggenheim Museums, New York und der Deutschen Bank, Berlin und New York. Die Galerie Voss w�rdigt das Werk von Amparo Sard erstmals in einer Einzelausstellung in Deutschland. Die Ausstellung findet statt als Deutschlandpremiere anl�sslich der Quadriennale 2010 in D�sseldorf. Amparo Sard At the Impasse 03. September � 9. October 2010 The Spanish artist Amparo Sard (* 1973) uses a variety of different media of expression for her work, such as drawing, video, installations and sculpture. In her �drawings�, Sard embroiders stories on paper and provides plastic forms with a corpus to desecrate the bidimensionality of the support it is being created on. It is an absolute monochromatism, white, reminiscent of silence and loneliness and exploring themes of identity and restriction. By using a unique form of pointillism, Sard creates works on paper as well as space-filling sculptures fashioned out of a wide variety of materials. Her works consist of thousands of pinholes, forming complex illustrations, which can be qualified as "pixeled embroidery". According to Amparo Sard, �my works on paper can be considered from two different perspectives. On the one hand, the images (suitcase, pipe, chair, fly, woman etc.) explain something within the predefined square of the sheet of paper. This may be interpreted freely by the observer. However, on the other hand there is the language I use, a raised language. It is a language which speaks of beauty; however which also communicates with the evil. The experience of an uncanny feeling, for example, arises when something appears to be alive, but which in reality is dead, such as would be the case with a wax figure or robots. Or vice versa, when something that should be alive has become an object, such as, for example, an amputated arm.� According to Freud, the unsettling foreignness in Amparo Sard's work has something to do with that which has been repressed and readopted: In the end it is impossible for the domesticated and homely to conceal both its pulse-dimension and its abyss-dimension simultaneously. In Amparo Sard's paper works and videos it is not the cheerful games which predominate, but instead danger, loneliness and silence. It could almost be said, that this presentation is nearly invented. These emotional impulses succeed in piercing the immaculate surface, In order to make fear transparent through an almost palpable plea. Works by Amparo Sard can be found in collections of the MOMA, New York, the Guggenheim Museum, New York and of the Deutsche Bank, Berlin and New York. Galerie Voss dignifies the works of Amparo Sard by organizing the first solo exhibition in Germany. The exhibition has been organized as a German premiere on the occasion of the Quadriennale 2010 in D�sseldorf. |
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